Эстрадные номера
|
|
|
|
|
Зависимость от законов
К концу 30-х годов сценический танец все более попадал в зависимость от законов драматического театра. Тем самым это прогрессивное в своей основе явление грозило превратиться в диктатуру, препятствующую развитию хореографии, о чем уже начинали бить тревогу наиболее дальновидные критики.
Поэтому так обрадовало появление в 1939 году номера «Гранатометчики», посвященного событиям в Испании, который приобрел такую же популярность, как и «Расставание». Поставленный сперва для учеников Московского хореографического училища, он долгое время исполнялся на эстраде многими танцорами, в том числе и его балетмейстером — Владимиром Бурмей-стером.
В «Гранатометчиках» — коротком двухминутном танце — два бойца республиканской армии отстреливаются от врагов. Одного из них ранят. Другой, взвалив на плечи товарища, уходит с поля боя, обороняясь гранатами.
По мнению В. Голубова, Бурмейстер удачно избежал соблазна увлечься красотами испанского танца, взяв за образец стиль и приемы иного танцевального фольклора — аджарского хоруми, воинственного танца кавказских горцев, проникнутого суровыми и боевыми настроениями, что более соответствовало замыслу номера.
Дав в руки персонажам воображаемые гранаты вместо бутафорских — смелый по тому времени условный прием, — балетмейстер утверждал отказ от внешнего правдоподобия. Зрители должны были становиться активными соучастниками действия. «Сила танца в тех эмоциях настороженности, сосредоточенности, волевого спокойствия, которые сменяют друг друга и передаются зрителю», — утверждал Голубов.
Этой работой Бурмейстер напомнил позабывшуюся к тому времени истину, что танец сам по себе не только способен выражать сложнейшие чувства и понятия современности, но и создавать обобщенные образы. «Гранатометчики», — заключал свою рецензию Голубов, — это, может быть, самое отрадное, что дало нам в последнее время искусство танца»
.
От них потянулись тонкие, временами почти обрывавшиеся ниточки традиций к 50-м годам, когда наступил новый этап развития советской хореографии, когда танец вновь обрел положение гегемона в балетном спектакле.
Однако же в описываемый период сюжетно-танцевальная миниатюра являлась тем жанром, в котором удавалось показывать типичные и характерные явления современной действительности. Ей чаще всего была свойственна жизнеутверждающая тематика. Номера этого жанра создавались на музыкальном материале, отличавшемся энергичными ритмами, и воплощались в столь же энергичной пластике, как правило, варьирующей тот или иной танцевальный фольклор. Лучшие номера обладали драматургической завершенностью, идейностью, оригинальностью замысла и лаконичностью выразительных средств — всеми основными достоинствами эстрадного номера.
|
|
|
 |
|