|
|
Схема построения номера
В 1923 году Орлик организовал ансамбль украинского танца «Курень», в который входили: Зинаида Арсеньева, Надежда Орлик, Александра Богачева, Семен Светлов, Александр Александров и Григорий Орлик (сын) — все чрезвычайно сильные танцоры.
Ансамбль исполнял всего лишь один танец, вернее — танцевальную сценку, поставленную в традициях дореволюционных хоров. При поднятии занавеса зрителям представала живописная группа: Орлик-отец в гриме старого казака-запорожца с усами, оселедцем и шрамом через всю щеку «играл» на бандуре. Вокруг него, «заслушавшись» музыкой, располагались остальные. Когда он кончал играть, молодежь пантомимически изображала желание потанцевать: парни молодецки поводили плечами, лихо топали ногами, призывно вскидывали руки, а девушки, собравшись в уголке, шептались голова к голове, постреливая глазами. Словом, так, как было принято не только на дореволюционной эстраде, но и в старом балетном театре.
Пляска начиналась тремя парами и постепенно переходила в лирическое соло девушек. Вслед за ними вступали парни, исполняя в темпе адажио композицию из больших затяжных прыжков: украинских голубцов, на де баск и др. Резким контрастом врывалось соло Георгия Орлика: в быстром темпе он исполнял движения «на низах». «За ним утвердилась слава спеца по присядке с так называемой выкидкой, заключавшейся в одновременном, стремительном выбрасывании вперед обеих ног»
Его соло неизменно проходило на ура, и аплодисменты уже не смолкали, потому что начинался финал номера— «окрошка», состоявшая из чередования сольных кусков всех участников, где они демонстрировали свои наивысшие технические возможности, свои трюки. 3. Арсеньева делала шене по кругу, старший Орлик обегал сцену ползунками, и т. д. и т. п.
И уже в конце финала, когда танец достигал бешеной скорости и наивысшего накала — к аккомпанементу бандуристов прибавлялся звон бубнов в руках танцоров, — все начинали одновременно кружиться и на земле и в воздухе. Мелькали ленты, улыбки, каблуки — и вдруг все обрывалось, танцоры останавливались как вкопанные в симметрично расставленной заключительной группе
Схема построения этого номера с точно найденным ритмо-темповым соотношением его частей, с их выгодным контрастным сопоставлением, нагнетающим динамику танца до его наивысшей кульминации в конце, не была присуща именно украинскому фольклору. Она являлась универсальной формой массовой пляски. Именно по этой схеме как по шаблону стали создаваться
многие ансамблевые пляски на самом различном национальном материале.
Ансамбль «Курень» с 1927 года по 1930-й с огромным успехом выступал за границей. Уже после смерти Георгия Филипповича Орлика (1932) его сын, Григорий Орлик, организовал похожий ансамбль под названием «Вихрь», который просуществовал до 1936 года. В этом году ансамбль распался не случайно: в 1936году состоялся первый Всесоюзный фестиваль народного танца. К этой дате мы будем неоднократно возвращаться.
|
|
