Эстрадные номера
| 
|
|
|
|
Бурный подъем
В предвоенные годы народное творчество переживало бурный подъем, отражая общие процессы развития и укрепления многонационального Советского государства. В сознании людей народное искусство становилось неотделимым не только от вековых культурных традиций, но и от социалистической нови — всего того, чему угрожал фашизм. И в годы войны в любом концерте, где бы он ни давался — во фронтовых условиях или в тылу, — в основу репертуара наряду с сатирой и патетикой речевых жанров входили народная песня и танец.
Разумеется, патриотический пафос наиболее полно выражался в военной пляске, получившей в те дни огромное распространение в программах многочисленных ансамблей песни и пляски.
В предыдущей главе было рассказано, какое огромное значение для развития современных форм армейской пляски имела деятельность П. Вирского. Многие его постановки продолжают жить в репертуаре воинских ансамблей и по сей день, приобретя значение классических образцов. В «Кавалерийской сюите», в «Пляске всех родов войск» и других Вирскому удалось создать обобщающий образ армии-освободительницы, интернациональной по своему духу, многонациональной по составу, дисциплинированной, владеющей передовой техникой.
Немало поработал в этом жанре хореографии и Ростислав Владимирович Захаров (1907—1984). Он ставил в самодеятельных и профессиональных военных ансамблях развернутые композиции, в которых сочетались хореографические фрагменты с нетанцевальными, режиссерски решенными сценами. Искусной лепкой больших масс участников балетмейстер передавал очертания и движение различных средств вооружения: самолетов, танков, кораблей. Для своих постановок Захаров часто использовал популярные массовые песни, раскрывая их содержание синтетическими средствами выразительности. Во время войны стал возрождаться жанр синтетического спектакля публицистической направленности, возникший в 20-е годы и существующий в несколько ином качестве и сегодня.
|
|
|
 |
|